Международный конкурс независимого кино, который был задуман как площадка для развития медиа- и творческих компетенций креативной молодежи в возрасте от 12 до 19 лет из Казахстана и стран СНГ, подвёл итоги в Алматы. В течение двух недель члены жюри оценивали работы, выбранные из множества присланных заявок.
В итоге были признаны лучшими 11 работ, а в шорт-лист фестиваля в том числе вошли такие фильмы, как: «Последний Раунд», «Зумеры в кадре», «Отражение», «Worthless», «The Labour of Pretty». Также свой проект представила команда «Qosh Production», которая и заняла первое место, получив 28 тысяч долларов на обучение от спонсора мероприятия — казахстанского филиала New York Film Academy.
По словам одного из организаторов Ерлан Бегiмай, фестиваль зародился как возможность для учеников старшей школы, которые только планируют начать свой путь в киноиндустрии, собрать портфолио, ведь у них ещё нет поддержки профессоров и преподавателей, которые работают со студентами в учебных заведениях.
Но вместе с тем к претендентам на минуту славы фестиваля предъявлялись вполне взрослые требования: в финал могли пробиться только те авторы, которые были отмечены жюри на питчинге. Позже были отобраны самые качественные, лаконичные и актуальные работы, которые смогли выразить ту идею, которую презентовали на первом этапе.
В итоге победители получили не только значимые награды от спонсоров, но и смогли завести новые знакомства — не только на финале и награждении, но и в процессе работы над проектами. «Все начинают работу в кино с горящими глазами, с большими амбициями, и я хочу, чтобы участники оставались такими же амбициозными, так же хотели добиваться своих целей, и нашли свой путь в будущее в киноиндустрии», — резюмировала девушка.
Работы конкурсантов оценивали: Модияр Абдукадыров — выпускник NYFA, который снял восемь сериалов, в том числе популярного «Алғашқы махаббат», Айдана Тузелбаева — режиссёр, кинокритик, Ерасыл Байболов — режиссёр, монтажёр, Гаяз Гаязов — гик-блогер, кинообзорщик.
По словам Молдияра Абдукадырова, жюри оценивало работы участников по 10 критериям, учитывающим визуал, звук, проработку сценария, актуальность. В небольшом интервью он поделился своим видением развития отечественной киноиндустрии.
Как Вы определяете для себя, что такое выдающаяся режиссура?
Это способность передать важные послания через очень простые вещи. Способность через пару кадров передать живые, искренние эмоции людей, чтобы зритель смог их определённым образом прожить, но в то же время увидеть в этих кадрах что-то своё. Поэтому у выдающегося режиссёра сколько зрителей, столько и мнений о его работе.
Были ли в конкурсной программе данного фестиваля фильмы, соответствующие этому критерию, которые Вас особенно удивили и вдохновили?
Да, были несколько подобных фильмов. Один из них «The Labour of Pretty», мне понравилось, что его визуал сделан на очень хорошем профессиональном уровне, видно, что в это вложено много труда. Также я нахожу интересными фильм «Зажигалка», фильм «Отражение» за счёт актуальности затронутых тем, эмоционально насыщенного повествования.
Какую роль, по-Вашему, играют такие фестивали, как KORset FEST, для молодых кинематографистов?
Я думаю, что для них это очень крутой опыт. Меня радует, что всё больше и больше молодых людей увлекаются кино, и за счёт этого индустрия качественно растёт. Раньше её развитие обеспечивали за свой счёт какие-то энтузиасты, не было мест, где творческие люди могли собираться, и молодёжное кино было несколько в тени. Была так называемая «большая индустрия» — для уже состоявшихся профи, и молодым было нелегко туда зайти. А мне хочется, чтобы и более старшее поколение помогало молодым, и они, в свою очередь, могли вносить своё видение, в каких-то аспектах интересное для более старших. Исходя из своего опыта могу сказать, что именно нетворкинг — это сильная сторона американской киноиндустрии, в NYFA нас учили создавать свои творческие коммьюнити, и я думаю, что мы придём к тому, чтобы отдельные отечественные продакшены рано или поздно объединятся в большое культурное явление под названием «казахское кино».
Что бы Вы хотели пожелать начинающим авторам, которые делают только первые шаги в киноиндустрии?
Изучайте сценаристику. Не нужно изначально гнаться за лаврами режиссёра, или продюсера, или актёра. Большая проблема отечественного кино — в Казахстане мало сценаристов, грамотных людей, которые разбираются в драматургии, знают каноны правильного написания сценария. А уже на этой крепкой основе из насмотренности и начитанности можно становиться режиссёром и кем угодно.
И подтверждением слов Молдияра Абдукадырова о необходимости развития творческих контактов стала история участия Камиллы Цой, оператора-постановщика фильма «The Labour of Pretty». Вот что она рассказала о своих впечатлениях от мероприятия.
Что вдохновило Вас на участие в этой фестивальной работе?
Мы с моим другом Мирасом очень хотели отснять короткометражный фильм, чтобы участвовать в фестивале. Но исходя из того, что мы — два оператора-постановщика, а этого для создания фильма недостаточно, начали искать себе режиссёров, сценаристов, потому что своих сюжетов у нас нет. Тогда мы написали в чат фестиваля о том, что приглашаем в команду таких людей, и нас нашла Айгерим, режиссёр-постановщик, и предложила снять с ней короткометражный фильм.
Как Вы искали баланс между художественным направлением режиссёра и своим видением кадра?
Он нашёлся не очень легко, у нас было много разногласий по этому поводу. Айгерим хотела снять серьёзный социальный ролик, она видела свой проект в документальном стиле, а мы — в более художественном, игровом. Но был найден компромисс: по нашим просьбам был немного переписан сценарий, чтобы проект стал более художественным, но и Айгерим внесла свой вклад в визуальную составляющую фильма. Она чётко говорила, что именно хочет получить, поэтому нам было легко выполнить её пожелания.
Что было самым сложным в работе над визуальным стилем фильма?
С этим проблем особо не было, единственное, о чём могу упомянуть в этом контексте, — это создание общей атмосферы картины, были сложности с оформлением и выбором локаций, потому что сначала мы начали снимать без художника-постановщика. Но нам опять повезло — мы нашли его, и эта девушка исполнила потом и главную женскую роль. А в плане непосредственно съёмок проблем не было — мы с Мирасом знаем, как выставлять освещение, выстраивать кадр, мы знали, чего хотим, что в данных конкретных условиях можем, и все свои идеи нам удалось реализовать.
Что для Вас значит участие в этом конкурсе?
Как видите, для меня была очень ценной реализовавшаяся возможность найти новых знакомых, потенциальных коллег. Также это нечастая возможность обрести новый опыт, поскольку до этого момента я не снимала короткометражные фильмы. А в целом — и для меня, и для режиссера, и для постановщика, с которыми мы работали в команде, это просто возможность попробовать себя в чем-то новом.
Организатором KORset FESTвыступила Ассоциация кино старшеклассников (HSCA.kz), в числе партнеров фестиваля были заявлены Rakurs Film, NYFA Kazakhstan, Ae actors, Альянс Креативных индустрий Казахстана, TransforNATION, IDP, Almaty creative, Shabyt cinema.
Аружан Талғатқызы, Наталья Корецкая.
